O Pontilhismo é uma técnica de pintura, saída do
movimento impressionista, em que pequenas manchas ou pontos de cor provocam, pela justaposição, uma
mistura óptica nos olhos do
observador (imagem).
Esta
técnica baseia-se na lei das cores complementares,
avanço científico impulsionado no século XIX, pelo químico Michel Chevreul. Trata-se
de uma consequência extrema dos supostos ensinamentos dos impressionistas, segundo os quais as cores deviam ser
justapostas e não entre mescladas, deixando à retina a tarefa
de reconstruir o tom desejado pelo pintor, combinando as diversas impressões
registradas.
A
técnica de utilização de pontos coloridos justapostos também pode ser
considerada o culminar do desprezo dos impressionistas pela linha, uma vez que
esta é somente uma abstração do Homem para representar a natureza.
No Brasil,
diversos artistas atuantes no período da Primeira República (1889-1930) empregaram
procedimentos
Eliseu Visconti -
A Música - Painel Central do Foyer do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
divisionistas, especialmente em suas
paisagens e pinturas decorativas. Podemos destacar, nesse sentido, os nomes de Belmiro de Almeida, Eliseu Visconti, Rodolfo Chambelland, Artur Timóteo da Costa, Guttmann Bicho,
entre outros. O painel central do teto do Foyer do Teatro Municipal do Rio de
Janeiro é um exemplo de pintura decorativa onde Eliseu Visconti empregou
vários estilos e procedimentos artísticos, inclusive o pontilhismo.
ALGUMAS DELAS:
Os temas propostos são sobre a
natureza, com ênfase na valorização da decomposição das cores e da
luminosidade. O desenho possui sombras coloridas que combinam com a
luminosidade dando efeito de dimensão e profundidade. Todas essas são
características do movimento impressionista.
O impressionismo foi um grande
movimento artístico que mudou a visão de arte. Tanto nas artes plásticas como
na música houve um grande recomeço, ou seja, a arte passou por uma
transformação de modernidade. Esse acontecimento ocorreu na França já no final
do século XIX. Esse movimento foi chamado de impressionismo, pois foi o início
de uma nova visão, ou até mesmo de uma nova impressão de arte. O nome
impressionismo foi dado devido ao nome da obra de Monet chamada de “Impressão”
e representava o nascer do Sol (1872).
No mundo
Muitos artistas se encantaram com a
técnica do pontilhismo e com o movimento impressionista, mas alguns tiveram o
seu destaque. Entre eles os artistas que exploraram essa técnica em seus
trabalhos foram: Georges Seurat, Edgar Degas, Paul Signac, August Renoir e
Vincent Van Gogh.
No Brasil
No Brasil, durante esse período o
pontilhismo chamou a atenção de artistas como Belmiro de Almeida, Eliseu
Visconti, Rodolfo Chambelland, Artur Timóteo da Costa e Guttmann Bicho, entre
outros. Podemos observar esse exemplo de pintura na obra do artista Eliseu
Visconti no painel central do Foyer do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
Algumas das Imagens Dos Principais
artistas que exploraram a pintura pontilhista:
Eu amo arte e pintura, além de ajudar a extrair o melhor do artista e mais quando você é criança, é aquele pointillismo que eu gosto porque as cores parecem mais brilhantes e brilhantes, além de serem inovadoras, compartilho uma lista dos melhores pintores pointillistas de todos os tempos,
ResponderExcluirhttps://www.buzzfeed.com/alonzor301/les-meilleurs-peintres-pointillistes-de-tous-les-t-36ijc?utm_term=.fpAvLR42E#.tp2PDXNZy
aqui a ordem da lista:
1 Charles Angrand
2 Chuck Close
3Henri-Edmond Cross
4 Hippolyte Petitjean
5 Georges Lemmen
6 Maximilien Luce
7 Camille Pissarro
8 Georges Seurat
9 Paul Signac
10 Gabino Amaya Cacho
11 Ivette Bassam
12 Yayoi Kusama
13 Dionicio Veraméndez
14 Kevin Sprouls
15 Miguel Endara